在盐湖区博物馆里，馆藏着诸多特等文物beautyleg 白丝，它们不仅是阿谁期间河东地区社会文化和东谈主们生计的什物见证，更凭借致密的造型艺术成为咱们传世的艺术品。今天，就让咱们通过盐湖区博物馆馆藏的菊斑纹铜胎搪瓷对瓶，观赏古东谈主的工艺与审好意思。

文物柬帖

主角：菊斑纹铜胎搪瓷对瓶

出身时刻：民国

尺寸：高39.5厘米beautyleg 白丝，口径3.5厘米

藏宝地：盐湖区博物馆

当咱们容身这对菊斑纹铜胎搪瓷对瓶前，细细不雅赏，这对瓶身线条通顺当然，好像一位身姿绰约的佳东谈主，褭褭婷婷于众东谈主眼前，给东谈主以一种优雅而沉稳的视觉感受。微微收束的瓶颈与清翠弥散的瓶腹酿成昭彰对比，不仅增多了造型的眉目感，还赋予了花瓶一种灵动之好意思，让不雅者不禁为之容身。

瓶身上的纹饰是这对花瓶的中枢袭击元素，它不仅赋予了花瓶独到的艺术好意思感，更承载着深厚的文化寓意。在中国传统文化中，菊花一直被视为一种正派、强硬、龟龄的美丽，它不畏严寒，不与百花争艳，独牢固秋风中敞开，展现出了独到的魔力，因此受到好多东谈主的爱好，东谈主们创作了开阔讴颂菊花的诗篇与画作，也试图通过多样深湛工艺将菊花的好意思留住来。

在这对差异以蓝釉、红釉打底的花瓶上，工匠们以深湛的时间将一朵朵盛放的菊花活泼呈当今瓶身之上，仿佛是大当然中的真的菊花被定格在这一刻。菊花花瓣的面容互异、当然舒展却皆维妙维肖，仿佛随时皆会随风摇曳，散逸出阵阵幽香。工匠们还微妙地诈欺线条的滚动与变化，使枝桠与菊花互相穿插，酿成了一种和谐合并的好意思感。

瓶身上丰富且秀雅的色调也给东谈主以浓烈的视觉冲击。不同色调的菊花在花瓶上互相烘托，酿成了一个色调斑斓的寰宇。工匠们悉心调配的色调，使得每一朵菊花皆具有独到的个性。有的菊花呈现出金黄色，美丽着丰充与深邃；有的菊花呈现出淡紫色，展现出一种微妙与优雅；还有的菊花呈现出白色，代表着白嫩与正派。这些色调互相交汇，互相呼应，不仅丰富了画面的眉目感，也赋予了菊花更多的寓意与美丽。

在制作工艺方面，这对致密的对瓶弃取的是传统画搪瓷工艺，一般指在金属胎体名义易搪瓷釉彩绘画图案，并经过高温烧制酿成彩色袭击的传统工艺。这门工艺其实并非咱们原土原生，它的发源不错回首到中叶纪的法国，跟着欧洲布道士的传入，在元代时开启了与中原地面的合并之旅。历经岁月千里淀，到明代景泰年间迎来了第一个巅峰，彼时，搪瓷器的制作工艺愈发练习，作风独具一格，“景泰蓝”之名也由此传扬开来。发展至清代，尤其是乾隆时期，搪瓷工艺在传统基础上不休革命，迎来又一个繁荣时期，造型、色调、图案运筹帷幄皆达到了极高的水平，为今天的咱们带来了这场铜与火铸就的视觉盛宴。

制作这件铜胎搪瓷器也号称一场耐烦与时间的极致检修。制作起原，工匠需挑选质料优良的铜材，悉心铸造出坚固的胎体，然后用搪瓷釉料绘画成思要的纹饰，终末经过高温烧制，铜胎与釉料竣工合并，酿成秀美的色协调独到的质感。而在制作进程中，每一次烧制皆需要精准放手温度与时刻，以确保釉料或者均匀地附着在铜胎名义，何况呈现出理思的色调与质感；每一次打磨也需要耐烦与致密，以去革职义的时弊与回击整，使花瓶的名义愈加光滑细腻、光彩属目。这种反复的烧制与打磨进程，不仅检修着工匠们的时间与耐烦，也体现了他们对艺术的捏着追求。

假如这件菊斑纹铜胎搪瓷对瓶会讲话，也许它们会对咱们说：“咱们是一双铜胎搪瓷制成的对瓶，曾历经火的淬真金不怕火，追随过开阔的主东谈主，以前也将见证在这片地皮上发生的更多的故事。

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来源丨盐湖区文物保护中心

剪辑丨靳雪婷 赵超 责编丨侯育蓉

审核丨范亚宁 监制丨卫江鹏 张文芳beautyleg 白丝